“Destinos” es el nombre de mi segunda película como Director y Guionista. (Aunque también hice las veces de Productor, rol que ejercía por primera vez). Se estrenó en salas comerciales de Colombia el 1º de Septiembre de 2016. Un año después; y tras editar el Supercut sobre las referencias de "180 Segundos" (Mi Opera Prima); quise revisar las inspiraciones o miradas a través del cine que me gusta en mi segunda película. Debo admitir la devoción por algunos directores y muchas películas, y que se me hace imposible no tenerlas en cuenta en mis procesos cinematográficos. De hecho son guías que me ayudan a ver lo que, de seguro por mi mismo, no podría ver. El supercut sobre las Referencias Cinematográficas de Destinos confirman
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180 Segundos – Referencias Cinematográficas (Supercut)
“180 Segundos” se estrenó en salas comerciales de Colombia un 13 de abril de 2012, pero se estaba desarrollando desde marzo de 2010. Se rodó en 4 semanas entre noviembre y diciembre de 2010. El estreno en festivales ocurrió en Marzo de 2012 en el FICCI y el Miami Film Festival. Ahora, 5 años después de aquellos estrenos, vale mucho la pena revisar algunas de las intenciones y motivaciones que se tuvieron al hacer la película. Aficionado a ver los “Supercuts” que importantes editores hacen sobre realizadores, películas o movimientos cinematográficos, se me ocurrió montar uno en el que se puedan ver las referencias que mi opera prima posee. El siguiente clip manifiesta un sentido cinéfilo pero también de claras intenciones de hacer
Destinos – Mi segunda película
“Destinos” es la segunda película de Alexander Giraldo, director de “180 Segundos” (2012). En "Destinos", Giraldo explora un drama coral construido a través de una serie de historias que se entrecruzan, indagando en la experiencia del tiempo que se busca y del destino que se crea con las decisiones que se dejan y las que se toman. Sinopsis: ¿A dónde va el tiempo que se pierde? ¿Se hace o se sigue el destino? Cinco historias se entrelazan en la búsqueda de los sueños, la nostalgia del pasado y la vida que pasa frente a nuestros ojos. Un boxeador quiere algo más que un triunfo. Un ex presidiario necesita retomar el rumbo tras 30 años. Un barrendero que tiene un único sueño. Un ayudante de construcción dedicado a
“Respirar” de Patricia Bermudez – Soundtrack 180 Segundos
Antes que nada el vídeo "Respirar" de Patricia Bermudez: En el proceso de hacer cine te encontrás con cantidad de situaciones de esas que uno no puede controlar, pero que en tu mente las ves más sencillas que el resto de personas. Un poco es el caso de este trabajo que les comparto hoy. Se trata del vídeo clip de la canción "Respirar" interpretada por Patricia Bermudez y compuesta por Julio Nava para el cierre de créditos de 180 Segundos. Si todos nos ponemos a hacer cuentas nos preguntamos: ¿Porqué lo estamos viendo 6 meses después del estreno de la película? y la razón es simple: el cine cuando se vuelve industrial, cuando hay tanta gente opinando y moviendo cosas en "pro" de
El Arte en 180 Segundos
El arte en una película se establece a partir del estilo, tono y narración. Es una especie de atmósfera que, junto a la fotografía, dan el universo que la historia requiere. Un Director de Arte, lee las intenciones en el guión y entiende la propuesta narrativa del director, traduciendo esa información en colores, formas, texturas y tonos. Estos conceptos se convierten en: locaciones, ambientación, vestuario, utilería y maquillaje. Hernán García Director de Arte de “Todos Tus Muertos”, “La Esquina”, “La Pena Máxima” entre otras, es el Director de Arte de 180 Segundos. Hernán siguió la idea que planteaba en el guión de una forma particular. Siempre creí que leyó a la perfección, mis intenciones de hacer una película personal. Y me refiero a personal pues
Escenas Borradas 180 Segundos
Pensé mucho en si hacer o no este post, pues es de esas cosas que te mortifican como realizador obsesivo como yo... Ya explico a qué me refiero: Siempre creí que este material que quiero compartir iba a ser parte del DVD oficial de la película. Que éste tendría las escenas borradas, el detrás de cámaras, las entrevistas con el equipo, vídeos musicales o una versión de la película comentada por todos, y todas estas piezas que uno como cinéfilo, le interesa ver sobre alguna película. Pero el DVD de 180 Segundos ya salió a la venta casi sin nada de esto. Por pura casualidad salen algunos clips que ya todos vimos en internet. Digo casualidad porque no se tuvo
El Montaje en 180 Segundos
Siempre he sido admirador del trabajo del montaje. Lo he estudiado de cerca y he sido atrapado por la magia que sucede cuando se unen los planos, las escenas, las secuencias. He estudiado de cerca el trabajo de Eisenstein y Pudovkin, así como las propuestas de la nueva ola francesa en los 60´s respecto al montaje. Al escribir 180 Segundos entendía, casi desde el primer momento, que se iba a tratar de una película fragmentada, donde el montaje tenía que ser totalitario, es decir, todo iba a girar en torno a un concepto de montaje. Escribí el guión en desorden, como ejercicio académico, pero también buscando indagar en el concepto de yuxtaposición: ubicar a un personaje en su momento de vida más
La Música: Procesos de creación en 180 Segundos
Making Off: Música Aquí van varios clips durante el proceso de composición y grabación de la música. Me junte con Julio Nava para explorar las posibilidades de una música orgánica, simple pero que conectara emociones a niveles de intensidad enormes. Conocía el trabajo de Julio desde que hizo la música de mi cortometraje animado “Victeria y Globuleo”. El proceso de composición se basó en charlar. Quería que Julio sintiera lo mismo que los actores en cada una de las escenas. De esa manera él fue encontrando el motivo para cada secuencia, para cada sonido. La música original fue compuesta por Julia Nava y Andrés Landinez. Ambos amigos cercanos, nos encerramos en el estudio de Julio en Cali, para componer las piezas musicales. Mi
180 Segundos en Montaje (1)
180 Segundos terminó de rodarse en la madrugada del 23 de diciembre de 2010. Tras una emotiva despedida de un equipo comprometido y aferrado a un proyecto, todos nos despedimos, entendiendo que se acababa un sueño de final de año. Para algunos pocos, como Eduardo Ramírez (Director de Fotografía) y yo, era la concreción de El Sueño, nuestra primera película acababa de ser filmada. Entonces todos nos fuimos a descansar. 5 semanas de rodaje intenso, semanas repletas de satisfacciones y un clima de hermandad a veces, increíble de lograr. Tras despedir aquél abrumador 2010, llegó febrero y se inició el trabajo de montaje. Tardamos casi mes y medio capturando todo el material, sincronizándolo y preparando las carpetas de trabajo en Final